[院校动态] HKDI Gallery隆重呈献两大年度展览
「巴黎 1874 ‧ 印象派之夜：一场沉浸式探索虚拟之旅」及「有温度的存在：广州设计三年展 — 香港特展」

作为区内卓越的设计院校，香港知专设计学院（HKDI）致力为香港创意工业培育优秀的设计人才，同时通过充满活力的展览空间HKDI Gallery，与海内外不同单位合作举办展览与活动，展示本地、内地以至国际设计的多样性，以促进创意交流。本月，HKDI Gallery将会隆重推出两大年度展览 —「巴黎 1874 ‧ 印象派之夜：一场沉浸式探索虚拟之旅」及「有温度的存在：广州设计三年展 — 香港特展」，让公众同时体验初期的西方印象派艺术，以及中国当代设计的魅力。

由HKDI主办，并由Excurio、GEDEON Experiences以及法国奥赛博物馆联合制作的「巴黎 1874 ‧ 印象派之夜：一场虚拟实境艺术之旅」，旨在庆祝印象派诞生150周年。透过3D再现（3D reconstruction）和虚拟实境（VR）技术，以42分钟头戴VR的沉浸式探索虚拟体验，带领访客探索印象派此开创性艺术运动的起源与影响。体验同时提供广东话、普通话及英语配音版本。

「有温度的存在：广州设计三年展 — 香港特展」则由HKDI与广东美术馆合办，基于2024年的广州设计三年展重新策展，呈现廿二个重要当代中国设计作品，以各种「温度」反映富有情感和人文关怀的创造力，并同时展示中国当代设计在推动当下文化和经济的可持续发展中所担任的重要角色。

巴黎 1874 ‧ 印象派之夜：一场沉浸式探索虚拟之旅

HKDI及香港专业教育学院（李惠利）院长王丽莲博士表示：「我们很高兴呈献『巴黎 1874 ‧ 印象派之夜：一场沉浸式探索虚拟之旅』，这不仅是一场展览，更体现了HKDI对于未来VR教育的愿景。我们认为VR不单是一种沉浸式体验，更是具价值的教育资源，让学生以至大众通过VR掌握复杂的概念，促进知识分享与交流。今次的VR展览能让访客深入地理解和体验印象派的文化和历史背景，拓阔视野。这种创新的画作欣赏方式，让学生得以探索艺术家的思维和创作历程，创造出一个丰富的沉浸式学习体验，深化他们对艺术表达（artistic expression）的理解。同时，VR亦是实验与创新的平台，引领设计、科技、艺术与学术之间的跨领域融合。我们希望透过今次展览，展示VR的价值和尚未被开发的应用潜力。」

透过VR技术，「巴黎 1874 ‧ 印象派之夜：一场沉浸式探索虚拟之旅」将为访客提供比传统的图片、电影或纪录片更具自主性、历时长达42分钟的文化体验，引领访客深入艺术史的重要时刻，有如身临其境般感受印象派艺术家的创作精粹。访客戴上VR头戴装置后，即可在占地约1000平方米的体验空间内，沉浸于1874年4月15日摄影师纳达尔（Nadar）于其巴黎工作室举行的首个印象派展览开幕之夜，并可「穿越」到不同的印象派发展历程重要时地，以360度的视角随意探索周遭环境，例如「到访」巴齐耶（Jean Frédéric Bazille）的工作室 — 艺术家们当年经常聚会的地方，也是首个印象派展览的构思来源地，让访客全感官体验19世纪法国的艺术文化；同时，访客还有机会近距离欣赏莫奈（Oscar-Claude Monet）在勒阿弗尔（Le Havre）绘画其名作《印象・日出》（Impression, Sunrise），感受伟大艺术家的才华、彼此之间的情谊，以及想彻底改变艺术界的决心与勇气。

有温度的存在：广州设计三年展 — 香港特展

至于对中国当代设计情有独钟的人士，千万不要错过HKDI与广东美术馆合办的「有温度的存在：广州设计三年展 — 香港特展」。王丽莲博士表示：「『有温度的存在：广州设计三年展 — 香港特展』展出了一些重量级当代中国设计师的精选作品，邀请公众体验设计的魅力，探索其对我们日常生活的影响，反映『有温度』的设计不仅满足人类的功能需要，更体现出人的情感与设计师的人文关怀。」

「有温度的存在：广州设计三年展 — 香港特展」展品涵盖实景照、模型、插画、丝网印刷品、录像、海报、家具及艺术装置等，出自17位内地及香港的设计师或设计团队之手，其中一位是首位登上巴黎时装周的中国顶尖设计师马可。马可将会带来她利用工业废弃回收的纺织品、手织棉麻面料、塑胶、金属等综合物质创造的「无用之土地」。这个蜚声国际的时尚艺术品系列于2007年巴黎时装周发布，当中「无用之土地 — 大地之母」已被英国维多利亚与亚伯特博物馆（V&A）永久收藏，今次是「无用之土地」系列作品首次在香港公开展出。

其他参展的设计师与展品包括（只列部分）：
1.    韩家英（韩家英设计创办人，内地）：《字象乾坤》海报
海报系列摘选《道德经》、《易经》和《菩提偈》中国三大古老哲学中的精粹，以「点、线、面」重新表现汉字，向汉字传统及中国哲学致敬。 
2.    靳埭强（国际著名艺术家及设计师，香港）：《绿与生命》、《绿》、《再思自然》
通过创意作品探索自然与人类之间的密切关系，强调人与自然的命运息息相关。
3.    孟凡浩（line+建筑事务所联合创始人及主持建筑师，内地）：大理洱海生态驿站的实景照、示意图、模型及影片
以最小介入的方式在苍山洱海和古朴村落的原生环境中，透过南北升高的结构创造观景平台和遮蔽空间，并使用木模板混凝土和当地毛石，实现低碳、地域性的当代表达。
4.    许刚（本土创造、农造、不造品牌创始人兼设计总监，内地）：以综合物料创作的「第二座矿山 无机生长」装置
利用中国南部沿海地区大量的贝壳灰与佛山乡村的建筑废弃土壤、建筑拆除废料，农林业生产废弃物作为纤维加强材料，辅助现代材料科技，进行乡村「新三合土」材料研发。在地材料、在地工艺、在地建造，成为乡村建筑、公共家具的肌理表现。
5.    张哲恺（Studio KAE主理人，内地）：以羊毛混纺布和可降解塑料制作的「布式系列」椅子、以桦木胶合板制作的「树页系列」桌椅。
「布式系列」颠覆了传统布艺家具的制作流程，利用低熔点塑胶和重新设计的金属模具，将布料包裹塑胶后热压成型。「树页系列」则以阅读中弯折的书页为灵感，通过热弯多层胶合板保留「出血」部分，减少木材浪费，并形成交错的形式语言。两个系列共同探讨了当代手工艺设计与可持续材料的应用。 
6.    朱竞翔（香港中文大学建筑学院副教授及本科课程主管、元远建筑科技（香港／深圳）创始人，香港）：深圳梅丽小学及甘肃会宁厍去村阳光童趣园之设计图纸、文献、影片与模型
梅丽小学腾挪校舍是利用城市零星土地建成的合院式建筑，可容纳33班、提供超过1,500个学位。校舍采用轻量钢结构系统，建设周期仅5个月，并可多次循环利用，有效提升土地利用效率和灵活的城市营运的可能。 

关于香港知专设计学院
香港知专设计学院（HKDI）为VTC机构成员。HKDI于2007年成立，旨在成为卓越的设计院校，提供具国际水平的设计教育及持续进修课程，包括建筑、室内及产品设计、传意设计、数码媒体，以及时装及形象设计，为创意工业培育优秀的设计人才。学院采取「思考与实践」的教学理念，透过多元化的设计课程，加强学生对文化及环保的触觉，促进跨学科的融汇交流，以启发学生的创作思考。学院与业界保持紧密联系，透过与设计业界合办的项目及实习计划，让学生获取工作经验，同时积极为学生提供海外交流的机会，拓阔国际视野。

网址：www.hkdi.edu.hk

关于HKDI Gallery
隶属香港知专设计学院（HKDI），HKDI Gallery为一充满活力及视野的展览场地。每年我们均会与海内外不同单位，如国际知名博物馆、设计师、策展人等合作，以当代设计为议题，举办涵盖平面设计、建筑、时装、产品设计及多媒体等类别的一系列顶尖展览，包括Zaha Hadid Architects展览、马岩松及MAD建筑事务所展览、日本设计师藤原大个展、奥斯卡得奖者叶锦添个展、普立兹克建筑奖得奖者西班牙建筑师Rafael Moneo回顾展、香港设计瑰宝靳埭强展览及德国工业设计师Konstantin Grcic个展等。 
我们结合学院于设计教育的专长及优势，以展览及工作坊形式，拓阔大众及学界的设计视野，激发设计思维。 

网址：www.hkdi.edu.hk/hkdi_gallery

关于Excurio
Excurio专注开发沉浸式探索体验内容，让大众在偌大的体验空间内，尽情享受一场结合知识与迷人神秘感的刺激虚拟现实冒险之旅。Excurio制作过的项目包括《消失的法老》（Horizon of Khufu）、《永恒圣母院》（Eternal Notre-Dame）、《生命的纪元》（Life Chronicles）及《巴黎 1874 ‧ 印象派之夜》（Tonight with the Impressionists Paris 1874）等，相关项目先后于上海、蒙特利尔、巴黎等地的艺文机构与场馆展出，访客人数已突破一百万。

「以奇妙的方式让文化走进生活」是Excurio的使命，透过与知名科学家和历史学家共同开发沉浸式探索体验内容，让访客在身体和情感上参与一场历史、艺术和科学遗产探索之旅。Excurio亦提供专有技术平台，用以管理和纪录访客流量，藉专业化管理引领沉浸式探索成为文化娱乐领域的典范。

Excurio起初是法国虚拟实境（VR）工作室Emissive旗下品牌，后者于由Emmanuel Guerriero与Fabien Barati于2005年创立，凭VR体验《敌人》和《蒙娜丽莎 — 越界视野》（2019）屡获殊荣。Emissive于2024年更名为Excurio，凸显公司锐意发展沉浸式探索体验的雄心壮志。

网址：https://www.excurio.com/

关于GEDEON Experiences
GEDEON Experiences是从事纪录片制作和发行25年的GEDEON Media Group旗下之创新部门，发挥集团在纪录片制作领域的成功优势，包括精湛的叙事技术、独家主题及大型国际项目执行能力，开发、创造和制作不同模式的沉浸式体验。
自从2020年与RMN和庞贝古城考古公园共同制作巴黎大皇宫「庞贝」展览以来，GEDEON Experiences一直致力与主要文化机构合作，打造创新的延展实境（XR）体验和大型展览，发展并提升制作原创的沉浸式和互动体验方面之专业技术，在重塑失落的历史与文化遗产时尽可能贴近史实，致力于提升公众对考古学、文化、艺术、科学和历史的认识，并且不断寻求新的方式来促进知识创造与分享，让公众易于发现、理解和想像。

网址：https://www.gedeonmediagroup.com/

关于奥赛博物馆
奥赛博物馆拥有世界上最多印象派和后印象派艺术藏品，收藏了许多著名艺术家的作品，包括米勒（Jean-François Millet）、库尔贝（Gustave Courbet）、德加（Edgar Degas）、莫奈（Oscar-Claude Monet）、马奈（Édouard Manet）、高更（Paul Gauguin）、梵高（Vincent Willem van Gogh）、卡尔波（Jean-Baptiste Carpeaux）、罗丹（Auguste Rodin）、纳达尔（Nadar）、瓦洛东（Félix Edouard Vallotton）和维亚尔（Édouard Vuillard），从绘画、建筑以至雕塑、装饰艺术和摄影作品，呈现1848年至1914年间西方艺术的创作历程。

奥赛博物馆馆址前身为于1900年世博会期间建成的奥赛火车站，建筑物由12,000吨金属结构，以及35,000平方米的玻璃屋顶和墙壁组成。时至1977年，时任法国总统德斯坦（Valéry Giscard d'Estaing）决定，将上址改建为奥赛博物馆，由意大利建筑师兼设计师盖·奥伦蒂（Gae Aulenti）率领的场景设计师和建筑师团队负责改建内部装潢。并奥赛博物馆翌年（1978年）揭幕，截至2023年，累计接待了世界各地近390万名访客。

网址：https://www.musee-orsay.fr/fr

关于广东美术馆
广东美术馆建成于1997年，是中国首批国家重点美术馆之一，是一所集收藏、研究、陈列展览、教育、交流、服务六大功能于一体的现代多功能艺术博物馆。作为展示广东文化形象、弘扬岭南文化的重要视窗，广东美术馆始终坚守「传承岭南美术基因、探索艺术生态发展、促进国际艺术交流、提升人民群众艺术素养」的文化使命，立足本土、辐射湾区、关注全国、面向国际，在高品质收藏、高水准利用、高品质服务等各项工作中不断寻求突破，力求打造国家级乃至世界级艺术殿堂。2024年，白鹅潭大湾区艺术中心落成开馆，广东美术馆由此形成白鹅潭和二沙岛「一馆两区，错位发展」的新格局。

网址：https://www.gdmoa.org/