[院校動態] HKDI Gallery隆重呈獻兩大年度展覽
「巴黎 1874 ‧ 印象派之夜:一場沉浸式探索虛擬之旅」及「有溫度的存在:廣州設計三年展 — 香港特展」
-
作為區內卓越的設計院校,香港知專設計學院(HKDI)致力為香港創意工業培育優秀的設計人才,同時通過充滿活力的展覽空間HKDI Gallery,與海內外不同單位合作舉辦展覽與活動,展示本地、內地以至國際設計的多樣性,以促進創意交流。本月,HKDI Gallery將會隆重推出兩大年度展覽 —「巴黎 1874 ‧ 印象派之夜:一場沉浸式探索虛擬之旅」及「有溫度的存在:廣州設計三年展 — 香港特展」,讓公眾同時體驗初期的西方印象派藝術,以及中國當代設計的魅力。
由HKDI主辦,並由Excurio、GEDEON Experiences以及法國奧賽博物館聯合製作的「巴黎 1874 ‧ 印象派之夜:一場虛擬實境藝術之旅」,旨在慶祝印象派誕生150周年。透過3D再現(3D reconstruction)和虛擬實境(VR)技術,以42分鐘頭戴VR的沉浸式探索虛擬體驗,帶領訪客探索印象派此開創性藝術運動的起源與影響。體驗同時提供廣東話、普通話及英語配音版本。
「有溫度的存在:廣州設計三年展 — 香港特展」則由HKDI與廣東美術館合辦,基於2024年的廣州設計三年展重新策展,呈現廿二個重要當代中國設計作品,以各種「溫度」反映富有情感和人文關懷的創造力,並同時展示中國當代設計在推動當下文化和經濟的可持續發展中所擔任的重要角色。
巴黎 1874 ‧ 印象派之夜:一場沉浸式探索虛擬之旅
HKDI及香港專業教育學院(李惠利)院長王麗蓮博士表示:「我們很高興呈獻『巴黎 1874 ‧ 印象派之夜:一場沉浸式探索虛擬之旅』,這不僅是一場展覽,更體現了HKDI對於未來VR教育的願景。我們認為VR不單是一種沉浸式體驗,更是具價值的教育資源,讓學生以至大眾通過VR掌握複雜的概念,促進知識分享與交流。今次的VR展覽能讓訪客深入地理解和體驗印象派的文化和歷史背景,拓闊視野。這種創新的畫作欣賞方式,讓學生得以探索藝術家的思維和創作歷程,創造出一個豐富的沉浸式學習體驗,深化他們對藝術表達(artistic expression)的理解。同時,VR亦是實驗與創新的平台,引領設計、科技、藝術與學術之間的跨領域融合。我們希望透過今次展覽,展示VR的價值和尚未被開發的應用潛力。」
透過VR技術,「巴黎 1874 ‧ 印象派之夜:一場沉浸式探索虛擬之旅」將為訪客提供比傳統的圖片、電影或紀錄片更具自主性、歷時長達42分鐘的文化體驗,引領訪客深入藝術史的重要時刻,有如身臨其境般感受印象派藝術家的創作精粹。訪客戴上VR頭戴裝置後,即可在佔地約1000平方米的體驗空間內,沉浸於1874年4月15日攝影師納達爾(Nadar)於其巴黎工作室舉行的首個印象派展覽開幕之夜,並可「穿越」到不同的印象派發展歷程重要時地,以360度的視角隨意探索周遭環境,例如「到訪」巴齊耶(Jean Frédéric Bazille)的工作室 — 藝術家們當年經常聚會的地方,也是首個印象派展覽的構思來源地,讓訪客全感官體驗19世紀法國的藝術文化;同時,訪客還有機會近距離欣賞莫奈(Oscar-Claude Monet)在勒阿弗爾(Le Havre)繪畫其名作《印象・日出》(Impression, Sunrise),感受偉大藝術家的才華、彼此之間的情誼,以及想徹底改變藝術界的決心與勇氣。
有溫度的存在:廣州設計三年展 — 香港特展
至於對中國當代設計情有獨鍾的人士,千萬不要錯過HKDI與廣東美術館合辦的「有溫度的存在:廣州設計三年展 — 香港特展」。王麗蓮博士表示:「『有溫度的存在:廣州設計三年展 — 香港特展』展出了一些重量級當代中國設計師的精選作品,邀請公眾體驗設計的魅力,探索其對我們日常生活的影響,反映『有溫度』的設計不僅滿足人類的功能需要,更體現出人的情感與設計師的人文關懷。」
「有溫度的存在:廣州設計三年展 — 香港特展」展品涵蓋實景照、模型、插畫、絲網印刷品、錄像、海報、家具及藝術裝置等,出自17位內地及香港的設計師或設計團隊之手,其中一位是首位登上巴黎時裝周的中國頂尖設計師馬可。馬可將會帶來她利用工業廢棄回收的紡織品、手織棉麻面料、塑膠、金屬等綜合物質創造的「無用之土地」。這個蜚聲國際的時尚藝術品系列於2007年巴黎時裝周發布,當中「無用之土地 — 大地之母」已被英國維多利亞與亞伯特博物館(V&A)永久收藏,今次是「無用之土地」系列作品首次在香港公開展出。
其他參展的設計師與展品包括(只列部分):
1. 韓家英(韓家英設計創辦人,內地):《字象乾坤》海報
海報系列摘選《道德經》、《易經》和《菩提偈》中國三大古老哲學中的精粹,以「點、線、面」重新表現漢字,向漢字傳統及中國哲學致敬。
2. 靳埭強(國際著名藝術家及設計師,香港):《綠與生命》、《綠》、《再思自然》
通過創意作品探索自然與人類之間的密切關係,強調人與自然的命運息息相關。
3. 孟凡浩(line+建築事務所聯合創始人及主持建築師,內地):大理洱海生態驛站的實景照、示意圖、模型及影片
以最小介入的方式在蒼山洱海和古樸村落的原生環境中,透過南北升高的結構創造觀景平台和遮蔽空間,並使用木模板混凝土和當地毛石,實現低碳、地域性的當代表達。
4. 許剛(本土創造、農造、不造品牌創始人兼設計總監,內地):以綜合物料創作的「第二座礦山 無機生長」裝置
利用中國南部沿海地區大量的貝殼灰與佛山鄉村的建築廢棄土壤、建築拆除廢料,農林業生產廢棄物作為纖維加強材料,輔助現代材料科技,進行鄉村「新三合土」材料研發。在地材料、在地工藝、在地建造,成為鄉村建築、公共家具的肌理表現。
5. 張哲愷(Studio KAE主理人,內地):以羊毛混紡布和可降解塑料製作的「布式系列」椅子、以樺木膠合板製作的「樹頁系列」桌椅。
「布式系列」顛覆了傳統布藝家具的製作流程,利用低熔點塑膠和重新設計的金屬模具,將布料包裹塑膠後熱壓成型。「樹頁系列」則以閱讀中彎折的書頁為靈感,通過熱彎多層膠合板保留「出血」部分,減少木材浪費,並形成交錯的形式語言。兩個系列共同探討了當代手工藝設計與可持續材料的應用。
6. 朱競翔(香港中文大學建築學院副教授及本科課程主管、元遠建築科技(香港/深圳)創始人,香港):深圳梅麗小學及甘肅會寧厙去村陽光童趣園之設計圖紙、文獻、影片與模型
梅麗小學騰挪校舍是利用城市零星土地建成的合院式建築,可容納33班、提供超過1,500個學位。校舍採用輕量鋼結構系統,建設周期僅5個月,並可多次循環利用,有效提升土地利用效率和靈活的城市營運的可能。
巴黎 1874 ‧ 印象派之夜:一場沉浸式探索虛擬之旅
展覽日期: |
2025年1月24日至5月11日 |
開放時間: |
上午10時至晚上8時,每天設有19個開放時段;逢星期二休館 |
展覽地點: |
將軍澳景嶺路3號香港知專設計學院(港鐵調景嶺站A2出口) |
語言: |
廣東話、普通話及英語 |
入場費用: |
港幣80元正(不能取消或退款) |
訂票: |
有溫度的存在:廣州設計三年展 — 香港特展
展覽日期: |
2025年1月24日至4月13日 |
開放時間: |
上午10時至晚上8時;逢星期二休館 |
展覽地點: |
將軍澳景嶺路3號香港知專設計學院(港鐵調景嶺站A2出口) |
入場費用: |
免費 |
其他展覽詳情,請瀏覽HKDI Gallery官方網站 https://hkdi.edu.hk/tc/hkdi_gallery/。
傳媒聯絡:3928 2993
-
關於香港知專設計學院
香港知專設計學院(HKDI)為VTC機構成員。HKDI於2007年成立,旨在成為卓越的設計院校,提供具國際水平的設計教育及持續進修課程,包括建築、室內及產品設計、傳意設計、數碼媒體,以及時裝及形象設計,為創意工業培育優秀的設計人才。學院採取「思考與實踐」的教學理念,透過多元化的設計課程,加強學生對文化及環保的觸覺,促進跨學科的融匯交流,以啟發學生的創作思考。學院與業界保持緊密聯繫,透過與設計業界合辦的項目及實習計劃,讓學生獲取工作經驗,同時積極為學生提供海外交流的機會,拓闊國際視野。關於HKDI Gallery
隸屬香港知專設計學院(HKDI),HKDI Gallery為一充滿活力及視野的展覽場地。每年我們均會與海內外不同單位,如國際知名博物館、設計師、策展人等合作,以當代設計為議題,舉辦涵蓋平面設計、建築、時裝、產品設計及多媒體等類別的一系列頂尖展覽,包括Zaha Hadid Architects展覽、馬岩松及MAD建築事務所展覽、日本設計師藤原大個展、奧斯卡得獎者葉錦添個展、普立茲克建築獎得獎者西班牙建築師Rafael Moneo回顧展、香港設計瑰寶靳埭強展覽及德國工業設計師Konstantin Grcic個展等。
我們結合學院於設計教育的專長及優勢,以展覽及工作坊形式,拓闊大眾及學界的設計視野,激發設計思維。網址:www.hkdi.edu.hk/hkdi_gallery
關於Excurio
Excurio專注開發沉浸式探索體驗內容,讓大眾在偌大的體驗空間內,盡情享受一場結合知識與迷人神秘感的刺激虛擬現實冒險之旅。Excurio製作過的項目包括《消失的法老》(Horizon of Khufu)、《永恆聖母院》(Eternal Notre-Dame)、《生命的紀元》(Life Chronicles)及《巴黎 1874 ‧ 印象派之夜》(Tonight with the Impressionists Paris 1874)等,相關項目先後於上海、蒙特利爾、巴黎等地的藝文機構與場館展出,訪客人數已突破一百萬。「以奇妙的方式讓文化走進生活」是Excurio的使命,透過與知名科學家和歷史學家共同開發沉浸式探索體驗內容,讓訪客在身體和情感上參與一場歷史、藝術和科學遺產探索之旅。Excurio亦提供專有技術平台,用以管理和紀錄訪客流量,藉專業化管理引領沉浸式探索成為文化娛樂領域的典範。
Excurio起初是法國虛擬實境(VR)工作室Emissive旗下品牌,後者於由Emmanuel Guerriero與Fabien Barati於2005年創立,憑VR體驗《敵人》和《蒙娜麗莎 — 越界視野》(2019)屢獲殊榮。Emissive於2024年更名為Excurio,凸顯公司銳意發展沉浸式探索體驗的雄心壯志。
關於GEDEON Experiences
GEDEON Experiences是從事紀錄片製作和發行25年的GEDEON Media Group旗下之創新部門,發揮集團在紀錄片製作領域的成功優勢,包括精湛的敘事技術、獨家主題及大型國際項目執行能力,開發、創造和製作不同模式的沉浸式體驗。
自從2020年與RMN和龐貝古城考古公園共同製作巴黎大皇宮「龐貝」展覽以來,GEDEON Experiences一直致力與主要文化機構合作,打造創新的延展實境(XR)體驗和大型展覽,發展並提升製作原創的沉浸式和互動體驗方面之專業技術,在重塑失落的歷史與文化遺產時盡可能貼近史實,致力於提升公眾對考古學、文化、藝術、科學和歷史的認識,並且不斷尋求新的方式來促進知識創造與分享,讓公眾易於發現、理解和想像。網址:https://www.gedeonmediagroup.com/
關於奧賽博物館
奧賽博物館擁有世界上最多印象派和後印象派藝術藏品,收藏了許多著名藝術家的作品,包括米勒(Jean-François Millet)、庫爾貝(Gustave Courbet)、德加(Edgar Degas)、莫奈(Oscar-Claude Monet)、馬奈(Édouard Manet)、高更(Paul Gauguin)、梵高(Vincent Willem van Gogh)、卡爾波(Jean-Baptiste Carpeaux)、羅丹(Auguste Rodin)、納達爾(Nadar)、瓦洛東(Félix Edouard Vallotton)和維亞爾(Édouard Vuillard),從繪畫、建築以至雕塑、裝飾藝術和攝影作品,呈現1848年至1914年間西方藝術的創作歷程。奧賽博物館館址前身為於1900年世博會期間建成的奧賽火車站,建築物由12,000噸金屬結構,以及35,000平方米的玻璃屋頂和牆壁組成。時至1977年,時任法國總統德斯坦(Valéry Giscard d'Estaing)決定,將上址改建為奧賽博物館,由意大利建築師兼設計師蓋·奧倫蒂(Gae Aulenti)率領的場景設計師和建築師團隊負責改建內部裝潢。並奧賽博物館翌年(1978年)揭幕,截至2023年,累計接待了世界各地近390萬名訪客。
網址:https://www.musee-orsay.fr/fr
關於廣東美術館
廣東美術館建成於1997年,是中國首批國家重點美術館之一,是一所集收藏、研究、陳列展覽、教育、交流、服務六大功能於一體的現代多功能藝術博物館。作為展示廣東文化形象、弘揚嶺南文化的重要視窗,廣東美術館始終堅守「傳承嶺南美術基因、探索藝術生態發展、促進國際藝術交流、提升人民群眾藝術素養」的文化使命,立足本土、輻射灣區、關注全國、面向國際,在高品質收藏、高水準利用、高品質服務等各項工作中不斷尋求突破,力求打造國家級乃至世界級藝術殿堂。2024年,白鵝潭大灣區藝術中心落成開館,廣東美術館由此形成白鵝潭和二沙島「一館兩區,錯位發展」的新格局。